Beatriz Esquina

Fuente AMUC

Beatriz Esquina (Barcelona, 1977) lo dejó todo para dedicarse a lo que realmente le llena. Quien aunque licenciada en Artes Pictóricas y especializada en ilustración, se considera música por encima de todo encontró en el pico de la crisis económica en 2012 la escusa perfecta para dar el salto y lanzarse a cantar en bares, locales, en la calle y en el metro. Tanto se ha implicado con AMUC, que actualmente forma parte de la assamblea por la que se rige la organización.

• AMUC te presenta como una artista que realiza versiones libres y sin pautas medidas de temas de todas épocas y estilos dentro del panorama musical español. ¿En qué medida te aporta AMUC esta libertad que tanto valoras?

Formar parte de un colectivo te hace sentir más amparada. Normalmente, empiezas como músico  por libre y encontrar Amuc me supuso una garantía para poder realizar la música que más me apeteciera. Personalmente, no me gusta hacer versiones que parezcan la canción original y conocer y convivir con otros artistas que te animan a experimentar y a lanzarte es magnífico.

• ¿A qué te dedicabas profesionalmente antes de entrar en AMUC?

Dentro del mundo de la ilustración y las bellas artes en general es complicado trabajar si no es como autónomo, entonces fui realizando algún proyecto como freelance aunque terminé en puestos de trabajo que no me gustaban. Estuve en un despacho como administrativa y de cajera en un supermercado, entre otros, para poderme dedicar al arte en mis ratos libres y por mi cuenta. A parte, para mi la música era una gran afición, pero solo cantaba para mi familia y amigos.

El cambio llegó cuando me di cuenta que había gente que se dedicaba exclusivamente a la música y que eso era mucho tenía muchas más salidas que las artes pictóricas. Entonces, a pesar de ser tan duro, porque estás tocando en la calle o en el metro, sin contrato ni nómina y con muchas carencias; con esfuerzo acabé saliendo adelante. 

• ¿Este cambio se dio paulatinamente o hubo un punto de inflexión en tu vida que te hiciera dar el paso?

Tuve que tirarme de cabeza porque me quedé sin trabajo y no me salía nada con el boom de la crisis en 2012. Llegó un momento en que vi que estaba tocando en el metro los fines de semana y que eso me llenaba y me aportaba una fuente de ingresos por pequeña que fuera. Aunque sabía que me iba a costar y que tendría que complementarlo con bolos y conciertos para que fuera sostenible, elegí esa forma de vida.

• ¿Qué valor aportan los músicos del metro a la sociedad?

Siempre me he preguntado en qué sale ganando TMB con el convenio con AMUC, pues nos ceden un espacio y no reciben ningún ingreso por ello, y al final me he dado cuenta que han sabido entender el valor de la música y que la gente la necesita. Para ellos es un bien tenernos al lado para mejorar la experiencia de la gente que va a trabajar o que vuelve a casa al final de la jornada. De esto me doy cuenta cuando se me acercan y me dicen que les he animado o que les he alegrado el día. 

• ¿Consideras que el haber entrado en AMUC ha supuesto alguna modificación en tu estilo?

A nivel artístico enriquece mucho estar en contacto con otros músicos, haces jams y pruebas cosas. Se crea una sinergia que te permite aprender y enseñar a la vez. Además, formamos una gran comunidad y una gran familia con gente de alrededor del mundo que nos hace sentir parte de algo, sobretodo para los que están lejos de casa. Por ejemplo, tenemos una especie de fondo común con el que todos contribuimos por si alguien tiene algún problema.

A parte, yo me he involucrado en temas administrativos y además de tocar, llevo las asambleas e intento ayudar en todo lo posible.

• ¿Hasta que punto tocar en el metro puede suponer un escaparate o un trampolín hacia algo más?

Creo que depende más de la persona, hay gente que sube vídeos a Youtube y eso supone un trampolín para ellos, pero no significa que sea así para todos. Me imagino que estar tocando de forma visible en los espacios públicos igual. A mi, por ejemplo, me sirve para que me contraten para eventos y bodas. Pero por otro lado, lo que es entrar en la industria de la música es algo que cada uno se tiene que trabajar y no sirve exclusivamente con tocar en el metro. 

• Cuando investigas un poco o escuchas hablar a los artistas como tu, te das cuenta que se trata de algo serio. Si bien, consideras que hay un cierto estigma o prejuicios por parte del simple ciudadano hacia vosotros?

A mi a veces me dicen, que me lo tomo como un halago porque lo es: que lástima que con lo bien que cantas estés aquí. Y yo pienso: lástima no, si a mi me encanta. Pero si es verdad que existe la teoría que el buen músico es el que toca en el Palau Sant Jordi.

Hay que entender que hay muchos músicos que se morirán de viejos sin que les conozcan más allá de su barrio o de su banda. Que los medios sepan de ti o no nunca quiere decir que seas más o menos músico, aunque entiendo que para la gente de a pie, si no llenas un estadio o no apareces en la prensa no eres un músico digno. ¡Pero bueno, mi madre no sabe quien es Rosalía!

A mi a veces me reconocen, para mi eso ya es fama, no quiero más.

• ¿En que zonas del metro se gana más dinero?

Hay músicos que creen que hay varios puntos estratégicos, pero para mi no hay puntos sitios buenos para todo el mundo. No estamos hablando de tanta cantidad de dinero como para que valga la pena. Creo que lo importante es hacerte tuyo el sitio, que estés a gusto y que se lo transmitas a la gente para obtener una mayor recompensa económica.

Aunque intentamos rotar para llegar al mayor número de gente, a mi me gusta mucho tocar en Diagonal porque los vestíbulos son muy grandes y la acústica es muy agradable y que la gente fluye más relajada. Se pueden parar a escucharte un rato.

• ¿Has tenido nunca una mala experiencia tocando en el metro?

Yo llevo seis años tocando en el metro. ¿Quién no ha tenido una mal rollo laboral en seis años? No se cuanta gente pasa por delante de mi durante el día pero el baremo siempre es positivo. Si bien, es verdad que en según que horas te puedes encontrar gente que está de broma y te puede molestar. Además, tenemos la ventaja que dentro del metro hay seguridad, lo que en la calle no tenemos. Nunca he sufrido una agresión.

• ¿Cómo es la gestión económica de un músico del metro?

Yo lo que hago es ir calculando gastos, porque a parte de los bolos no podemos preveer nuestros ingresos. Cada uno se conoce y sabe cuantas horas tiene que trabajar. Esto lo veo con compañeros que a final de mes tienen que estar tocando todo el día porqué no se han gestionado bien. Es cuestión de moverse para no depender de nada.